Muzzix

Film

VincentT — 2026-02-03T08:40:53Z

Ce court-métrage muet d'une vingtaine de minutes montre le parcours d'un homme qui terrifie tout le monde sur son passage, hommes, femmes, animaux, etc. On le voit longer un mur, évitant tous les regards, puis monter dans une pièce où il s'enferme. Il en fait sortir le chaton et les deux petits chiens qui s'y trouvent, recouvre la cage d'un perroquet, le bocal d'un poisson, un miroir, puis déchire un portrait cloué au mur, pour enfin aller s'asseoir dans une chaise à bascule. Il sort d'une enveloppe quelques photos de famille, qu'il finit par déchirer à leur tour. Quand enfin il semble avoir annulé tout regard sur lui, il s'assoupit paisiblement dans la chaise. Mais il se réveille en se retrouvant face à son double qui le regarde droit dans les yeux. On découvre alors le visage du personnage : un borgne.

États-Unis - 1965 - 24 min - Noir et blanc
Avec Buster Keaton, Nell Harrison, James Karen
Réalisation : Alan Schneider, Scénario : Samuel Beckett

Le duo Eric Navet (percussions, vibraphone) et Stefan Orins (piano) célèbre ses 25 ans d'expérience dans l'univers des ciné-concerts. Leur créativité et leur sens de l'innovation ont permis de mettre en valeurs plus d'une vingtaime de chefs d'œuvres du cinéma muet.

La vie des Bausseron de Nanteuil-sur-Aisne - Pathé 9,5mm, le cinéma chez soi

VincentT — 2023-03-29T09:54:32Z

Le film

"La Vie des Bausseron de Nanteuil sur Aisnes - Pathé 9,5mm Le Cinéma Chez Soi" est un ciné concert conçu sur un montage de films familiaux tournés à partir de la fin des années 1940 dans ce petit village du Sud des Ardennes.

Les musiciens

David Bausseron : musique et paysages sonores (guitare et objets amplifiés)
Sébastien Bausseron : régie, voix, harmonica

TEASER

[M&A] Napoli film + Aphar's Cave

VincentT — 2021-10-13T11:31:10Z

Dans le cadre du festival Muzzix & Associés #1 - Du 15 novembre au 13 décembre 2021 à Lille

En partenariat avec le Labo du cinéma l'Univers

Napoli Film de Seppo Renvall

//Film expérimental//Documentaire//Super8//Musique électroacoustique//

En 2017, le réalisateur finlandais Seppo Renvall et le duo musical napolitain Aspec(t), accompagnés du cinéaste Andrea Saggiomo (alias 70fps), ont passé deux semaines dans les rues de Naples afin de filmer le voyage d'un détenu, entre lieux de contrainte et de liberté. Napoli Film est ainsi composé de dizaines de milliers de films super8 tournés dans les rues et maisons de Naples, assemblés et accélérés pour reconstruire un voyage frénétique dans les vies souterraines et en plein air d'une ville en perpétuel équilibre.

Cofondateur du Helsinki Film Workshop à la fin des années 1980, Seppo Renvall est un véritable pionnier du cinéma expérimental finlandais. Ses films se caractérisent par une photographie abstraite en noir et blanc et une structure dénuée de narration mettant en lumière, à travers lieux communs et quotidien, des éléments ordinaires passant souvent inaperçus. Le rythme est central et prend la place du récit, ce qui fait du son un élément fondamental de ses oeuvres. Napoli Film ne fait pas exception, avec une musique originale signée Aspec(t), duo napolitain de musique électroacoustique expérimentale.

Composé de SEC_ et Mario Gabola, Aspec(t) est apprécié pour son mélange original d'improvisation détaillée électro-acoustique. Il a joué dans toute l'Europe et organisé des centaines de concerts dans sa ville natale. Le duo compte désormais dans sa discographie un LP, trois albums (dont deux en collaboration avec le compositeur/interprète suisse Dave Phillips et le batteur polonais Andrzej Zaleski) et divers CD et cassettes. Ensemble ou séparément, ses membres ont collaboré avec des musiciens comme Jérôme Noetinger, Dave Phillips, Arnaud Rivière, Andy Guhl, Rudolf Eb.er, Agostino Di Scipio et bien d'autres.

Teaser de Napoli film © Seppo Renvall - Kukkakino Production

Aphar's Cave

// Composition // Chanson // Musique improvisée //

Aphar's Cave est une proposition tant scénique que discographique, initiée par le chanteur guitariste Léon Aphar en 2019, et inspirée d'un album de Nick Cave and the Bad Seeds paru en 1992, Henry's dream.

Délaissant - ou presque - toute idée de reprise (cover song), Léon Aphar a engagé son écriture en amont de la sonorité finale de Henry's dream, à la découverte d'un univers singulier, polyglotte tant dans les textes que dans la musique.
De cette source discographique initiale reste une certaine structuration formelle, l'explosivité des guitares acoustiques, un jeu avec les références - qui chez Nick Cave puisent dans le blues et le folk américain, et auxquelles s'ajoutent ici Schubert, le flamenco et diverses musiques contemporaines. Et enfin, ou avant tout : une inspiration, une envie d'explorer l'imaginaire aux confins du rêve et du cauchemar, là où la solitude, l'amour et le crime se rejoignent – ces clichés éternels ressassés par Nick Cave, et que le duo de Aphar's Cave vient encore un peu plus épuiser, des fois que tout n'aurait pas encore été dit et chanté, qui sait.

Un enregistrement de Aphar's Cave est prévu à l'automne 2021, après une première création de ce programme la saison dernière à la malterie (Lille) et une captation vidéo effectuée dans le cadre du Projet Boîte Noire en avril 2021 (partenariat la Malterie - Faculté audiovisuelle de Valenciennes - espace Les Nymphéas).

Ivann Cruz (guitare, chant), Léon Aphar (guitare, chant, composition)

Un projet du collectif Muzzix

Léon Aphar est sur Bandcamp

Informations pratiques

Cinéma l'Univers - 16 Rue Georges Danton 59000 Lille | M° Porte de Valenciennes
Ouverture des portes : 20h00 | Début de la projection : 20h30
Tarifs : 5€ (tarif plein) | 3€ (tarif réduit)
Renseignements et réservations : resa@muzzix.info / 09 50 91 01 72

Napoli film (extrait) © DR

Extraits de captation vidéo ©Boîte Noire

Muzzix bénéficie de l'aide du plan de relance et de sauvegarde à l'emploi artistique du Ministère de la Culture.

Gosses de Tokyo

Pauline — 2021-07-12T12:10:34Z

Gosses de Tokyo est le 24e film de Yasujirō Ozu et son dernier film muet. C'est une comédie à l'humour amer qui met en scène les relations conflictuelles entre un père et ses deux fils. À travers la malice de la mise en scène, qui capte avec un naturel déconcertant mimiques, rancœurs et petits plaisirs des deux enfants, se dessine une peinture de la société japonaise et de sa rigidité. Les parents sont remis en question en tant que modèles. Le film s'achève par leur prise de conscience.

Un petit employé de bureau vit dans la banlieue de Tokyo avec sa famille. Voyant leur père fait des courbettes à son patron, ses deux garçons lui demande pourquoi il agit ainsi. Face à sa réponse non satisfaisante, les deux garçons commencent alors une grève de la faim en signe de protestation. Alors le père les punit, tout en sachant qu'ils ont raison...

Composition et interprétation musicale de William Schotte (violoncelle), Stefan Orins (piano), Éric Navet (vibraphone, percussions)

Comédie dramatique - Japon - 1932 - 91 min - N&B - Visa n° 53 475

Sherlock Junior

Pauline — 2020-04-09T09:08:02Z

Synopsys

Projectionniste dans un modeste cinéma, amoureux de la fille de son patron, un homme rêve de devenir un grand détective. Un jour, tandis qu'il rend visite à la demoiselle de ses pensées pour lui offrir une bague, son rival dérobe la montre du père, la place chez un prêteur sur gages puis glisse le billet dans la poche du pauvre amoureux. Celui-ci se met à jouer les détectives amateurs. Confondu, il est chassé de la maison...

La musique

La collaboration du duo composé de Éric Navet & Stefan Orins autour de films réalisés par Buster Keaton date de 1999. Après avoir mis en musique une vingtaine de cinés-concerts, le duo entame son 6ème Buster Keaton. Toujours teinté de jazz, l'alliance percussions-vibraphone et piano tente une nouvelle fois de faire parler les images de ce très poétique moyen métrage de 1924.

La musique au service du film, telle est la démarche de Stefan Orins et Éric Navet. L'image y est sonore, rythmée d'une foule de gestes et d'acrobaties. Les musiciens font parler les images, soulignent chaque détails, chaque gestes, et suivent « à la note » les péripéties de Buster Keaton. L'ensemble vibraphone-percussions-piano offre de nombreuses possibilités mélodiques et rythmiques et permet de valoriser toutes les expressions et situations.

Go West - Ma vache et moi

Pauline — 2019-09-30T08:02:15Z

La collaboration entre Buster Keaton et le duo de Éric Navet et Stefan Orin date de 1999. Après avoir mis en musique 17 cinés-concerts, le duo entame son 5e film de Buster Keaton. Toujours teinté de jazz et de country spécifiquement pour ce film, l'alliance percussions-effets électronique-piano met en valeur les nouvelles péripéties de ce long métrage de 1925 de Buster Keaton.

Compostion et interprétation musicale de Stefan Orins (piano) et Éric Navet (vibraphone, percussions)

Ma Vache et Moi (Go West) de et avec Buster Keaton - 57min - N&B - 1925 - USA

Nosferatu

Pauline — 2019-08-05T14:39:52Z

Nosferatu est l'un des grands chefs-d'œuvre du cinéma expressionniste allemand. Sortie en 1922, l'adaptation du roman de Bram Stoker Dracula par F. W. Murnau est l'un des premiers films d'horreur. Stefan Orins et Eric Navet, qui ont mis en musique plus de 18 films muets, ont proposé au contrebassiste Nicolas Mahieux de les rejoindre pour cette nouvelle création.

Création et accompagnement musical de Éric Navet (vibraphone, synthéthiseur, batterie), Stefan Orins (piano), Nicolas Mahieux (contrebasse)

Friedrich Wilhelm Murnau | Film muet | Allemagne | 1922 | 60 min.
Avec Max Schreck, Greta Shröder, Gustav van Wangenheim d'après le roman de Dracula de Bram Stoker

Le Bonheur

Pauline — 2018-12-03T14:21:02Z

Le Bonheur, film muet d'Alexandre Medvedkine, poétique, drôle et malicieux, fut redécouvert tardivement par le cinéaste Chris Marker. Voici donc les mille et une tribulations de Khmyr, misérable moujik dans la Russie des tsars, des popes grippe-sous et des impitoyables propriétaires terriens. Chaque séquence déborde ainsi de dérision, affichant une fantaisie magistrale qui confine parfois à l'absurde.

La bande son recréée par Bi-Ki ? sur ce film propose une spatialisation 5.1 dolby surround "maison" ! Les sons organiques du duo se mêlent à des bandes concoctées avec le plus grand soin et les saxophones sont parfois amplifiés par des dispositifs bien particuliers. La musique est partout autour des spectateurs pour les plonger dans ... "le Bonheur".

Création originale du collectif Muzzix à l'occasion d'une commande de l'association Travail et Culture.

Steamboat Bill Jr.

VincentT — 2016-11-30T16:01:26Z

Film de Charles Reisner & Buster Keaton / Etats-Unis / 1928 / 71 mn / tous publics / muet accompagné de cartons en VO, sous-titrés en français.
Avec Buster Keaton.

Eric Navet (vibraphone, marimba, batterie), Stefan Orins (piano).

LE FILM
Le jeune William Canfield, de retour de la ville où il a fait ses études, retrouve son père marinier sur le Mississippi. Celui-ci possède un vieux rafiot, le Steamboat Bill. William tombe amoureux de Kitty, la fille du riche propriétaire de la compagnie de navigation concurrente, au grand désespoir de son père.

LA MUSIQUE
Sur une musique de jazz, rythmée de Nouvelle Orléans, ou encore de valse burlesque déjantée, Stefan Orins (piano) et Éric Navet (percussions et vibraphone) nous proposent une composition originale et souvent improvisée pour ce grand film muet. Nous nous retrouvons tout naturellement sur les rives du Mississippi, à bord de ces gigantesques bateaux à vapeur, où les extravagances de Buster Keaton sont suivies à la trace par ces musiciens expérimentés.
Stefan Orins et Éric Navet ont composé et mis en musiques ensemble plus d'une quinzaine de films muets depuis 1999.

Nanouk l'Esquimau

2016-05-30T13:05:46Z

Film de Robert Flaherty / Etats-Unis / 1922 / 50 minutes / tous publics / film muet / N&B / documentaire

Éric Navet (percussion, vibraphone), Stefan Orins (piano)

Le film

Le film est l'épopée d'un homme, d'une société qui s'acharnent à survivre, déployant dans la navigation, la pêche, la chasse au morse, au phoque, une intelligence merveilleuse (...). Les descriptions techniques, les scènes âpres de la lutte pour l'existence sont entrecoupées de notations tendres ou familières : Nanouk apprenant à son fils à lancer des fléchettes, sa femme faisant la toilette du bébé, Nanouk découvrant avec jubilation le gramophone...

La musique

Création musicale originale composée conjointement par Stefan Orins, Olivier Benoît et Eric Navet. Entre illustrations et ambiances musicales, la musique spécialement composée par le trio se nourrit d'un travail mené collectivement. Parties écrites et improvisations se mêlent et se rencontrent pour rendre compte de l'univers particulier du film.